今年,我市制定出台全市戏曲进校园工作方案,全力打造“曲韵新晖,薪火相传”教育品牌。

戏曲是中华文化的瑰宝,是传承和弘扬中华优秀传统文化的载体。然而,在娱乐方式多元化的今天,戏曲文化面临很大的生存困境,甚至有不少戏曲种类已经消亡。为保护和传承中华优秀传统文化,我市制定出台全市戏曲进校园工作方案,让戏曲文化无缝融入课堂课后。目前,依托苍梧县采茶戏、岑溪市牛娘戏、藤县牛歌戏、万秀区粤剧、龙圩区鹿儿戏等地方传统文化资源,我市逐步形成戏曲进校园“一县(区)一品”格局。

笔者认为,让戏曲文化无缝融入校园,关键是要培养学生兴趣,让青少年真正了解戏曲文化、热爱戏曲文化,进而促进戏曲文化的传承。

戏曲进校园的内容设计、安排很重要,我们不能只追求专业培养,而是要在课程设置上寻求知识性、趣味性和互动性的启发。很多学生对于戏曲知识是零基础,因而,开办知识讲座、进校园宣传必不可少。但在过程中,我们必须要把握好讲座和宣传的气氛,调动学生的积极性。

戏曲进校园,就要通过结合各地实际,以有着深厚的历史人文底蕴的地方戏曲为传承主载体,从地方生活生产实践中选取典型意义的素材,加以创新、传播,从而让学生们感受到戏曲的神奇、瑰丽,享受精神上的愉悦,为戏曲扎根年轻一代培育土壤和空间。编写适合本地区中小学生的戏曲教学教材,因为戏曲具有很强的地域性,语言、服饰等彰显着浓郁的地域文化,从本地区戏曲教学入手,更容易引导学生爱上戏曲。

戏曲进校园,就要贴近时代。每一个年代,艺术传播都有一定的特异性,在戏曲传承与发展中,我们也要做到与时俱进,让戏曲的内容和传播的途径与时代背景遥相呼应。当前,新媒体环境下,戏曲进校园需要认可全新而多元化的传播思维、工具和手段,把传统的艺术表达形式与现代化的传播工具结合起来,从而在年轻人中形成共鸣,进而吸引更多的年轻人从戏曲的旁观者、准票友、深度粉丝到参与者,为戏曲的传承发展培养更多的人才。

戏曲进校园,还要为学生提供展示的平台。实践证明,在教学中为学生提供一个近乎真实的学习场景,让学生沉浸其中,更能激发学习兴趣。这一方式用于戏曲教学也非常合适。生旦净末丑、唱念做打舞……戏曲中有不同的角色、不同的表演形式,这在一定程度上能激发学生的好奇心。在戏曲教育中,就要抓住学生的好奇心,可以让他们扮演不同的角色,体验不同的表演手法。还可以让他们绘制脸谱,根据所学知识进行戏曲创作等,比如登上舞台展示可以使孩子们的兴趣得到最大程度的发挥,成为戏曲小明星将使其感受戏曲训练和演出的整个过程。只有学、看、演结合,才能使学生们更全面、更深刻地体会到戏曲的艺术魅力,让学生体验到学习的成就感,进而加深对戏曲的热爱。